Fotografije u stilu tradicionalne kineske slike

Kineski umjetnik i fotograf Dong Hoon-Oai rođen je 1929. godine, a umro je 2004. godine u dobi od 75 godina. Ostavio je iza sebe nevjerojatan posao stvoren u stilu Pictorialism - nevjerojatne fotografije, slično djelima tradicionalne kineske slike. Ispod ćete naći malu zbirku ovih nevjerojatnih fotografija..

Vidi također pitanje - Bulk slikarstvo

(Samo 25 fotografija)

1. Dong Hung-Oai rođen je 1929. godine u Guangzhou, pokrajina Guangdong, Kina. Napustio je zemlju u dobi od sedam godina nakon neočekivane smrti svojih roditelja..

2. Kao najmlađi od 24 djece, Dong je otišao živjeti u kineskoj zajednici u Saigonu u Vijetnamu. Kasnije je nekoliko puta posjetio Kinu, ali nikada više nije živio u ovoj zemlji..

3. Po dolasku u Saigon, Dun postao je student studija fotografije kineskog useljenika. Tamo je naučio osnove fotografije. Također je volio fotografirati prirodu, koju je često radio uz pomoć jedne od kamera iz studija. Godine 1950., u dobi od 21 godine, upisao se na Vijetnamski nacionalno umjetničko sveučilište..

4. Godine 1979. otvorena je krvava granica između socijalističke Republike Vijetnama i Narodne Republike Kine. Vijetnamska vlada započela je represivnu politiku prema etničkom kineskom životu u zemlji. Kao rezultat toga, Dun je postao jedan od milijuna "brodara" koji su napustili Vijetnam krajem 70-ih - ranih 80-ih.

5. U dobi od 50 godina, bez poznavanja engleskog jezika i ne posjedovanja bilo kojeg rođaka i prijatelja u Sjedinjenim Državama, Dun je stigao u San Francisco. Čak je bio u mogućnosti kupiti malu sobu za prikaz fotografija..

6. Prodavajući svoje fotografije na lokalnim sajmovima ulice, Dong je uspio zaraditi dovoljno novca kako bi povremeno vratio u Kinu kako bi snimio slike..

7. Štoviše, imao je priliku studirati neko vrijeme pod vodstvom Lun Chin-Sanya u Tajvanu.

8. Lun Chin-Sang, koji je preminuo 1995. u dobi od 104 godine, razvio je stil fotografije temeljen na tradicionalnoj kineskoj slici prirode.

9. Kineski umjetnici stoljećima su stvorili veličanstvene monokromatske krajolike koristeći jednostavne četke i tinte..

10. Ove slike ne bi trebale točno opisivati ​​prirodu, trebale bi prenijeti emocionalnu atmosferu prirode. Posljednjih godina, Carstvo Song i početak Yuan imperija, umjetnici su počeli kombinirati tri na jednoj platnu različitih oblika umjetnosti ... poezija, kaligrafija i slikarstvo.

11. Vjerovalo se da ta sinteza oblika dopušta umjetniku da u potpunosti izražava sebe..

12. Lung Ching-Sang, rođen 1891., proučavao je ovu klasičnu tradiciju slikarstva. U nekom trenutku njegove duge karijere, Lun je počeo eksperimentirati s prenošenjem impresionističkog stila umjetnosti u fotografiju..

13. Nakon što je održao višestruki pristup na skali, razvio je metodu stratifikacije negativa koji su odgovarali na tri razine udaljenosti. Lung je podučavao tu metodu Dong.

Pokušavajući oponašati tradicionalni kineski stil još bliže, Dong je dodao kaligrafiju fotografijama..

15. Nova nova djela, stvorena na temelju drevne kineske slike, počela su privlačiti pozornost kritičara devedesetih godina..

16. Nije više trebao prodavati svoje fotografije na uličnim sajmovima; sada ga je zastupao agent, a njegovi su se radovi počeli prodavati u galerijama diljem SAD-a, Europe i Azije.

17. Nije više morao ovisiti o pojedinačnim klijentima; njegovi su radovi sada zahtijevali ne samo privatni sakupljači umjetničkih djela već i korporativni kupci i muzeji. Bio je oko 60 godina kada je po prvi put u životu dostigao neku razinu financijskog uspjeha..

18. Pictorialism je pokret u fotografiji koji se pojavio oko 1885. nakon opsežnog predstavljanja procesa fotografije na ne-vlažnom tiskanom obliku. Kretanje je dostigao svoj vrhunac na samom početku 20. stoljeća, a razdoblje pada bilo je 1914. godine, nakon pojave i širenja modernizma..

19. Pojmovi "slikoviti" i "slikovni" počeli su se široko koristiti nakon 1900. godine.

20. Pictorializam dolazi u dodir s idejom da umjetnička fotografija treba oponašati sliku i graviranje tog stoljeća..

21. Većina tih fotografija bile su crno-bijele ili u sepi tonovima. Među korištenim metodama su: nestabilni fokus, posebni filteri i pojašnjenje leća, kao i egzotični procesi tiskanja.

22. Od 1898. u repertoar je dodan papir s grubom površinom. Neki su fotografi "uklesali" površinu svojih fotografija tankim iglama..

23. Svrha takvih tehnika bila je postizanje "osobnog izražavanja autora".

24. Unatoč ovom cilju samoizražavanja, najbolje od tih fotografija slijedilo je impresionistički stil, a ne u korak s modernim slikarstvom..

25. Gledajući unatrag, može se vidjeti i bliska paralela između sastava i slikovnog objekta žanrovskih slika i slikovnih fotografija..