Moda desetljeća 20. stoljeća

Blogger Donna Julietta piše: "Danas sam pogledao kroz razne retro fotografije koje snimaju životnu priču ljudi, a onda sam mislio da bi bilo lijepo vidjeti fotografije vezane uz modu, vidjeti kako se to promijenilo, koliko je zanimljivo žene obučene. I odlučio sam, zašto ne bismo pregledali modu već desetljećima. Odmah rezervirajte da neću navesti kao primjer žene koje su bile popularne u određeno vrijeme, bolje je im dati posebnu pažnju. Samo razgovarajte o modi. "

(Ukupno 43 fotografija)


Sponzorsko mjesto: Filmovi o ljubavi: za svaki ukus. Ogromna zbirka.
Izvor: ЖЖК /make-vaše-stil

Počnimo s 10-x XX.

1. Korzeti su godinama držali žene, učinili su svoje figure mnogo ljepšim i gracioznijim, te životom teže. Nemogućnost da se opet udahnu i izdahnu, trajne bolesti zbog previše čvrsto stisnutih "školjaka" - sve to je napravilo korzet, iako značajan predmet ere, ali vrlo neugodan.
Stoga su 1906. godine žene iz cijelog svijeta doslovno izdahnule - couturier po imenu Paul Poiret po prvi puta ponudio se nositi haljine jednostavnog rezanja, bez korzeta. Uskoro su takve haljine postale modne - to je razlog zašto su se desetine godina sjećale kao godine "oslobođenja" žena od ugnjetavanja jednog od najnepovoljnijih toaletnih artikala, a Paul Poiret postao je pravi spasitelj za visoke svjetlosti dame.

2. Desetljeće ruski šik bio je u modi s velikim uspjehom - ruskim sezonama, koje je u Pariz doveo poznati Sergej Dyagilev. Balet, opera, umjetnost, izložbe - sve to bilo popraćeno velikim brojem prijema na kojima bi naši dame mogli naučiti umjetnost pariškog haute couture.

3. Bilo je to tada da su svi poznati atributi "šik života" u ormaru počeli dolaziti u modu - žene su zabacivale ramena, počele nositi vrlo boudoirske kupaonice, ukrašavajući ih velikim brojem pera obožavatelja, dragocjenog nakita i sjajnih pribora.

Glatko nastavite do mode 20. stoljeća

4. Tijekom tog razdoblja, sport je ušao u modu sa sigurnijim koracima, sportskim likovima muškoga tipa, a ženski obrasci postupno su počeli gubiti važnost i popularnost. Idealna je vitka dama s uskim kukovima, bez ikakvog nagovještaja poprsja ili druge okrugle. Reformator i revolucionar u modi ovog razdoblja mogu se zvati slavni Gabriel Chanel. Uz njenu modnu odjeću nastala su u modnim kućama kao što su Nina Ricci, Chanel, Madame Paken, Jean Patou, Madeleine Vyonne, Jacques Doucet, Jacques Heim, Lucille, modne kuće "Jacques Heim" i drugih.

5. Počeo je ući u modu egipatskih motiva iz 1920-ih. Dizajnerski modeli bili su dekorativni, s obiljem nakita, vezanih u cik-cak stilu. Taj je stil dobio ime "Art Deco", a proizlazi iz imena izložbe moderne dekorativne i industrijske umjetnosti u Parizu 1925. godine.

6. Bio je to stil uređenja i uređenja. Dekorativni elementi bili su prisutni na namještaju, na posuđima za kuhinju i na ženskim haljinama.

7. Modne cipele, ukrašene vezom ili aplicama, ukrašene ukusu popularnih couturiera tog vremena. Art Deco je eklektički stil u kojem se afrički apstrakcijski egzoticizam miješa s geometrijskim oblicima kubizma; nekonvencionalni jeftini i jednostavni materijali pomiješani s visokokvalitetnim, skupim tradicionalnim materijalima.

8. Takva kombinacija nekompatibilnih, pomiješana u jednom stilu..

9. Kao rezultat toga, obilježja mode 20. stoljeća:

- Glavni elementi odjeće su, naravno, haljine, odijela izravnog rezanja;
- u modnom nabiranju;
- moderan premaz koji se izravno rezanja sužava na dno i krzneni ovratnik;
- modne pidžame i pidžame, koji su u to vrijeme otišli na plažu;
- pojavile su se prve kupaće kostimi za žene - modna revolucija na plaži;
- odjeća je izrađena od pristupačnijih tkanina, a pletenina je postala otkriće;
- u modnom sportskom stilu ne postoje samo hlače nego i kratke hlače;
- izgled klasične crne haljine Chanel;

30-ih godina

10. U tim vremenima, rezanje odjeće postalo je teže. Kvaliteta spremne odjeće, masovno proizvedene odjeće, znatno je poboljšana. Hollywood je trendsetter u SAD-u. No, čak se i ovdje počele pojavljivati ​​tvrtke koje su se trgovale uz pomoć direktorija poslanih putem pošte. Te tvrtke distribuiraju nove modele modela s milijunima primjeraka..

11. Dugih suknji postali su mjerilo modne priče u kriznim vremenima tridesetih godina. Godine 1929. Jean Patou bio je prvi koji je ponudio duge haljine i suknje, čija je linija struka bila na svom mjestu. Nakon ove inovacije, sve modne kuće proširile su svoje modele u dvije faze. U početku je duljina haljina i suknje dostigla sredinu tele, a malo kasnije pao je gotovo do gležnja. Žene koje slijede modne trendove, samostalno proširile svoje odjeće. Šivale su klinove i razne rubove..

12. Vrlo popularna odjeća 30-ih bila je ženska odjeća koja je postojala na raznim načinima. Vanjska odjeća - kaputi i jakne razlikovali su izvanrednu eleganciju i raznolikost stilova.

13. Za svaku vrstu odjeće, uključujući i kostim, nalazila se velika raznolikost oblika i završnih oblika. Rez odjevnih predmeta postao je kompliciran, počela se oslanjati na geometriju, dajući jasnu siluetu.

14. Ukrasni detalji i ukrasi bili su naširoko koristi u kostimu. Šešir, torbica, rukavice i cipele - to je trebalo biti u istoj shemi boja. Pribor je odabran vrlo strogo. U pravilu, bili su crni ili smeđi, a ljeti su bili bijeli..

15. Tako odabrani pribor lako se uklapaju u bilo koju haljinu ili kostim koji je bio relevantan tijekom krize. U modi 30-ih godina dodatni pribor igrao je veliku ulogu. Uostalom, većina žena tih godina, osim šešira ili torbice, nije mogla priuštiti ništa drugo.

40 godina mode

16. Dominantni modni trend ranih 40-ih bili su višeslojne dugačke suknje, ogromni lukovi na odjeći, ponekad uz dodavanje vertikalne trake, lanterne rukavima. Važno je napomenuti da je u to vrijeme prugasta odjeća bila najpopularnija. Rat je počeo, a svijet se preselio u vojni položaj, tako da je način 40-ih godina doživio značajne promjene. Žene nemaju vremena razmišljati o šminku i nadopunjavanju ormara.

17. Tijekom tog razdoblja, izgled odjeće značajno pojednostavio minimalizam u svemu. Prirodne tkanine više se ne koriste u civilne svrhe. Odjeća za žene počela se proizvoditi i šivati ​​od acetat svile i viskoze.

18. Dizajni cvijeća vraćaju se u modu: ukrasi, mali cvjetovi postaju glavni ukras tkanine i haljina od ovog materijala. Bilo je nemoguće šivati ​​bluze i košulje izrađene od bijelog tkanina, tako da su modne i manžete i ovratnici predstavljeni. Otkriće vojnog razdoblja postalo je popularno iu današnje vrijeme stil "vojne"

19. Istodobno je objavio novi model cipela: cipele s pete-stiletto.

20. Inovacija je bila i proizvodnja grudastih bluza, ovi modeli s visokim ovratnikom ispod grla zaslužni su prepoznati modne žene tih vremena..

21.

50-ih godina mode

22. U poslijeratnim godinama društvene razlike su se znatno pogoršale. Supruge su se ponovno pretvorile u simbol dobrobiti svojih supružnika, kao neka vrsta izloga za one oko njih. Obvezni ritual za svaku ženu bio je u posjetu frizerskom salonu, primjenjujući šminku. Idealna žena, čak i ako nije radila nigdje i bila je domaćica, trebala je već rano ujutro biti potpuno naoružana: uz savršenu frizuru, u visokim potpeticama i šminku, stajati na štednjaku ili vakumirati tepih.

23. Čak iu Sovjetskom Savezu, u kojemu je način života bio znatno drukčiji od zapadne, odlučeno je barem jednom tjedno napraviti styling za kosu u brijačnici ili perm, koji je također počeo dolaziti u modu s posebnom brzinom.

24. Stil 50-ih godina suprotstavlja se silueti u obliku pješčanog sata s bistrim siluetom s širenjem ramena, koja je bila popularna u ratnim godinama. Na taj su način napravljene posebne zahtjeve: kosi ramena, tanak struk, zaobljene ženske bokove i veličanstvenu prsa..

25. Kako bi zadovoljili ove standarde, žene su nosile krupne korzete, stavili tkaninu ili pamuk u grudnjake i zategnuli trbuhe. Slike ljepote tog doba bile su: Elizabeth Taylor, Lyubov Orlova, Sophia Loren, Clara Luchko, Marilyn Monroe.

26. Među mladima, standardi su bili Lyudmila Gurchenko i drugi. Moderna i elegantna žena iz 50-ih godina imala je cvjetnu siluetu: mekanu suknju na podu, ispod koje je nosila višeslojnu podsuknju, visoke pete s pete, najlonske čarape s šavom. Čarape su nezaobilazni pribor za dovršetak izgleda i vrlo su skupe. Ali žene jednostavno nisu gledale na atraktivne i osjećale ljepote koje prate modne trendove. Tkanine u to vrijeme bile su problematične za kupnju, one su u jednu ruku bile izdane ne više od određene količine, odobrene normama tih vremena. Od devet do četrdeset metara materijala trebalo je šivati ​​jednu suknju ispod "nove siluete"!

60-ih godina

Legendarni 60-ih je najsvjetlije desetljeće u povijesti svjetske mode, slobodnog i izražajnog razdoblja svečane procesije tzv. Modne mladeži, a novi stil trebao je nove frizure. I opet, u smislu inovativnih ideja, London je bio ispred Pariza. Godine 1959., francuski film "Babette ide u rat" s Brigitte Bardotom u glavnoj ulozi izlazi. Bezbrižno mućkana frizura s runom, unatoč činjenici da modeistima treba puno vremena za stvaranje, postaje super popularan.

27. Najpopularniji su bili pribor: perle od velikih zrnaca, opsežne biserke, makro naočale, koje su prekrivale pod lica..

28. U Londonu je došlo do najviše skandalozne odjeće šezdesetih godina - mini suknja, simbol emancipacije i seksualne revolucije. Godine 1962., koja je postala legenda Mary Quant, pokazala je prvu zbirku stvari s mini duljinom. Novi stil, nazvan "stil Londona", vrlo brzo osvojio mladost cijelog svijeta..

29. 60-ih - era sintetike i sve umjetno. Sintetičke tkanine su široko rasprostranjene masovnim načinom - smatraju se najprikladnijom i praktičnijom, budući da nisu naborane i lako izbrisane, osim toga, oni su jeftini.

30. Moda tog vremena pogoduje neprirodnosti - lažnih trepavica, perika, pramenova i bijelih vlakana. Visoko sjedeći ženske čizme s niskim potpeticama, s uskim ili širokim zaobljenim prstima od kože ili sintetičkog materijala, nazvanog go-go, postaju super popularni. Čizme su rasprostranjene s pojavom moda za duljinu mini i plesnog stila istog imena.

Modu kasnih šezdesetih utječe hipijski pokret. Mladi se protive društvenim i razrednim razlikama, rasnoj diskriminaciji i ratu. Hipiji su naglašavali poricanje normi službene kulture. Njihova je odjeća namjerno povremena, pa čak i neuredna - kopirana traperica, narukvice s kuglicama, vrećice od tkanine, torbe preko ramena. Naglašena je aseksualna pojava, duga kosa - simbolizira slobodu.

70-ih godina

31. Sedamdesetih godina mode postaje još demokratskija. I, unatoč činjenici da mnogi ljudi nazivaju 70-ima epoha lošeg okusa, možemo reći da je u tim godinama ljudi imali više sredstava za izražavanje uz pomoć mode. Nije bilo jedinstvenog stila, sve je bilo moderno: etnics, disco, hippies, minimalizam, retro, sportski stil.

32. Moto sedamdesetih godina bio je "Možete učiniti sve!". Izbor naprednih i aktivnih mladih ljudi pokazao je nekoliko stilova, od kojih se nitko ne može nazvati dominantnim. Najsuvremeniji element ormara postao je traperice, koje su izvorno nosile samo kauboji, a nakon hipija i studenata..

33. Također u garderobi modnih stilova toga vremena nalazile su se trapezne suknje, flared hlače, tunike, kombinezon, bluze s velikim svijetlim ispisom, džemperima, cipele u obliku slova A, haljine za košulje.

34. Nadalje, valja napomenuti da je odjeća postala ugodnija i praktična. Pojavio se koncept osnovnog ormara, koji se sastoji od potrebnog broja stvari međusobno povezanih. Kao i kod cipela, platformske cipele su postale popularne.

35. Od dizajnerica 70-ih godina, Sonia Rykiel je izdvojena, zove se novi Chanel. Sonya Rykiel je stvorio udobnu, udobnu odjeću: veste, kardigani, pletenina i mohair haljine.

80-ih godina

36. Retro modne slike reinterpretirane od strane dizajnera, kao i onih rođenih mladim subkulturama, glazbenim i plesnim stilovima, kontinuirani sportski bum isprepleten je u modi 80-ih godina..

37. Hip-hop, gothic, post-punk, rave, house, techno, break dance, snowboard, skateboard, video, step aerobic - sve su ove fenomene utjecale na stil desetljeća..

38. Popis ikonskih stvari iz desetljeća stilističkog zanosa impresivno je - letvice, banane hlače, vojna i safari odjeća, kimono, šišmiš i raglan rukavi, svijetle gaćice, suknje od crne čipke, krzneni traper, tzv. kuhane crne kožne jakne, Lurex, masivni nakit, gumbi za nakit na jaknima, opsežne frizure ili mokro styling kose, kaskadni frizure, spiralni češalj, kosa dekorativnih boja, kao što su patlidžan, istaknuvši "perje šamija ". Koristio je mnogo kozmetičkih namjernih nijansi s sjajnim i bisernim majkom.

Masivni 1980-ih može se opisati kao pretjerano. Sve, kao što je bilo, "previše" - previše uskog, previše voluminoznog, previše privlačan, previše svijetao. U osamdesetima, dizajneri koji su mislili izvan okvira i stvorili neobičnu odjeću, s originalnim elementima dekoriranja, uživali su u uspjehu: Vivienne Westwood, John Galliano, Jean-Paul Gautier.

90-ih godina

39. Stil 90-ih godina u odjeći, koji je postao univerzalan, bolje se zove ne stil, već novi pristup izboru odjeće. Budući da se na način 90-ih godina mijenja načelo stvaranja vlastitog slikarstva, kao i načelo korištenja u stvaranju kostima. Glavna žalba devedesetih godina jest "biti tko ste!" U one dane, posebnu je pažnju posvetila traperi odjeće - samo ga lijeni ljudi nisu nosili. Avid modovi uspjeli su nositi traperice s košulje, torbicama i čizmama od trapera. Dakle, stil 90-ih može se nazvati "trapericama", jer svaka osoba ima sličnu stvar u više od jedne kopije..

40. U devedesetim godinama unisex moda širi se cijelim svijetom: traperice s majicom ili slojnim slojem s puloverom, dopunjene udobnim cipelama..

41. Devedesete godine - tenisice i obuće bez pete. Ovaj neuobičajeni stil jako voli velike talijanske i američke tvrtke, kao što su Banana Republika, Benetton, Marko Polo. Kostimi se trude za jednostavnost i funkcionalnost, koja, međutim, oživljava tradiciju partnerske umjetnosti, kada, uz strog asketizam u nošnjama, postoji namjerna kazališnost sa svijetlim rasponom boja. Modne promjene ovise o društvenoj orijentaciji i teritoriji, pa u Europi boemi preferiraju konceptualnu dizajnersku odjeću..

42. Glavni trendovski naglasak devedesetih godina nije na odjeći već na vlasniku. Moderna slika stvara tanak lik s preplanu ili mliječnom bijelom kožom. Kultura tijela cvjeta kao u drevnoj Grčkoj. Modisti i modenici prisustvuju ne samo sportskim klubovima, već i kozmetičkim salonima, pa čak i koriste usluge plastične kirurgije. Supermodeli modnih modnih pista postali su uzor, a televizijski i modni časopisi dali su značajan doprinos tome..

43. Pa onda. Ovo zaključuje pregled. Želio bih reći da iz svih vremena više volim 30-ih, 50-ih i 70-ih godina bliže mojim željama. Općenito, sve je novo dugo zaboravljeno starije.