Alexander Saveliev kaže: "Siguran sam da fotografima ženama često imaju hrabrosti koje muškarci nedostaju. Hrabro da puca bez razmišljanja o prihvaćenim standardima, samo" zato što mi se tako sviđa. "A Lillian Bassman mi se čini vrlo dobrim primjerom te hrabrosti.
Čak i tada, u 50-ima, njezine slike bile su sasvim različite od standardne fotografije časopisa. Standard je bio prilično realan i konkretan, a Bassman se trudio da se odmakne od specifičnosti - kako bi postigao željeni učinak, često je odstupila iz fokusa, na duge izloženosti, s dvostrukom izloženosti. Njene fotografije nisu doznale o odjeći dokumentiranom - oni su radije stvorili atmosferu - neizvjesna i tajanstvena, pa stoga atraktivna. ".
(Ukupno 28 fotografija)
Pokrovitelj: TNVD kabina: Za narudžbu isporuke kineske stanice za prilagodbu TNVD (izravno iz Kine, iz skladišta proizvođača), trebate nas kontaktirati na telefon +7 (909) 812-88-88. Nudit ćemo vam ne samo najbolje cijene za opremu u ovoj kategoriji, ali i najprikladnije uvjete isporuke koje niste pronašli nigdje drugdje.!
Izvor: ЖЖК /Kunst-kamera
1. Preko restorana, 1949. (tiskano 1994.)
2. Do noći, sjajne vune i vješta peta. Harper's Bazaar, 1954
3. Margie Cato, junior bazar, 1950
4. Lingerie, 1951
5. The Line Lengthens: Lingerie od Lily of France, 1955
6. Barbara Mullen, 1958
Međutim, stvarne slave i "drugi život" došli su na slike Bassmana puno kasnije. Početkom 1960-ih godina prestala je snimati modu za časopise - modna fotografija sve više postaje strujna industrija, a to joj nije odgovaralo..
"Prije sam mogao dugo razgovarati s modelom, napraviti kosu, raditi na njezinoj slici i razgovarati s njom o svojoj djeci - a to nas je postavilo za snimanje. I 60-ih godina dobio sam model za najviše dva do tri sata ... I svi ti frizeri i make-up umjetnici počeli su sudjelovati u snimanju, a modeli su postali mlađi - i bilo mi je jako teško snimiti šesnaestogodišnje djevojke u takvu strašno skupu i nepojmljivu odjeću koju ni jedna obična djevojka ne može priuštiti. ".
Godine 1971. Bussman je odlučio da više nije potrebno pohraniti negativa svojih starih reklamnih snimaka. Negdje se činilo da ih bacaju, a ona ih je dugo vremena smatrala izgubljenima. Međutim, neki rukopisi ne spaljuju, a neke kutije negativa mogu se naći dvadeset godina poslije, samo u prolazu za ugljen - upravo se to dogodilo. A onda je najzanimljivija stvar započela: početkom 90-ih Bassman, koji je tada bio više od sedamdeset, počinje ispisivati svoje stare negacije - vrlo kontrastno, hrabro, na svaki način ih privlači za vrijeme tiskanja.
Većina Bassmanovih fotografija koje su sada poznate rezultat su tog autorskog tiska, "remakea" ranih 1990-ih. Poput slikarica početkom stoljeća, kada je tiskana, vrlo je radikalno promijenila sliku - a autorovo izdanje više nalikuje na grafiku i slikanju nego na fotografiji koju je dobila kamera. Došlo je do nevjerojatne preobrazbe: slike, koje su nekad bile snimljene u promotivne svrhe, stekle su novo oblikovanje i novo značenje, novu umjetničku vrijednost..
Čini mi se druga ključna stvar da se Bassman izvukao iz estetike prsima još jedne, već zaboravljene i prošle ere. I to nije samo retro, a ne one 50., kao što smo ih nekad vidjeli u vijestima ili na fotografijama drugih fotografa - neka druga stvarnost, bezvremena, drugačija, paralelna ... utjelovljena je u otiscima ... slučaj se nikada nije dogodio.
U biti, to više nije modna fotografija, već je to utjelovljenje snova nekih drugih modnih žena ili čak još jednog prostora. San u kojem su obrisi predmeta zamagljeni, slike i lica zamagljuju i izbjegavaju - sve to izgleda vrlo privlačno i ostavlja prostor za publiku vlastitoj mašti.
7. Mary Jane Russell, 1950
8. Sunny Harnett, 1956
9. Betty Threat, 1957
10. Spotted Furs, 1954
11. Dior Hat, 1949
12. Više modnih kilometraža po haljini, 1956
13. Carmen s čajem, c.1950
14. Barbara Mullen, 1950
15. Rt je povratak, 1949
16. Gruzija Hamilton, 1956
Usput, Lillian Bassman sama je voljela najjednostavniju odjeću svih njezinih života - traperice i košulje, bez haljina. Zabrljati, koji se stavlja u trgovine za pomorce. Kada je 1990-tih godina Bassmanova novootkrivena slika postala neka vrsta senzacije, imala je više samostalnih izložbi, novinari su pisali o novom fotografu, o činjenici da je uspjela napraviti fotografiju za oglašavanje kao umjetnost ... No što je najvažnije, prestižni sjajni časopisi.
Bassman, starica od osamdeset godina, vratila se u svijet modne fotografije. I, općenito, ostao je vjeran svom stilu:
"U crno-bijeloj fotografiji postoji energija, postoji zagonetka, ne znam kako to opisati, ili se osjeća ili ne, vidim stvari crno-bijelim. Razumijem da možete pucati u boji, ali boja nije donosi me one emocije koje mi daju crne i bijele fotografije, za mene to je vrlo uzbudljivo ".
17. Anneliese Seubert, NY Times Magazine, 1997
18. Anneliese Seubert, NY Times Magazine, 1997
19. Kr. Nung Des Chic, njemački Vogue, 1998
20. Kr. Nung Des Chic, njemački Vogue, 1998
21. za njemački Vogue, 2004
Ali to nije sve. Bez ikakvog poričenja teze o ženskoj hrabrosti koja je iznesena na početku posta, želim reći: ako žena nešto hrabro i talentirano učini, potražite čovjeka pokraj njega. Iako nije uvijek, ali ovaj uzorak radi. I to je zanimljivo: napisano je mnogo članaka o Bassmanu, svjetski poznatoj i najstarijem fotografu na svijetu - ali njezin muž, Paul Himmel, često se u tim člancima ne spominje. U međuvremenu su živjeli zajedno za dug život i jasno su utjecali jedni na druge. Pogledajte za sebe:
22. Balet serenada, 1951/52
23. Balet Swan Lake, 1951/52
24. Swan Lake, 1951/52
25. Swan Lake, 1951/52
26. Nude na Bijeloj pozadini 7, 1954
Istina, postoji očita veza.?
27. Lillian Bassman i Paul Himmel, oko 1938. godine
28. Karin Kohlberg - Lillian Bassman i Paul Himmel, 2003
Ovdje je. Najbolja fotografija postu koju sam zadnji put spremio? Himmel je umro u 2009, Bassman u 94 godina majstora photoshop.